Jak stworzyć własną niestandardową tapetę Bokeh w Photoshopie
Dowiedzieliśmy się, czym jest bokeh i jak go stworzyć za pomocą fizycznego aparatu, teraz przyjrzyjmy się, jak stworzyć wspaniałą miękkość bokeh jako ładną kolorową i jasną tapetę na komputer i urządzenia mobilne.
Dlaczego chcę to zrobić?
W dzisiejszym samouczku z fotografiami są dwa duże dania na wynos. Po pierwsze, masz szansę stworzyć tapetę bokeh (która jest naprawdę zabawną i kolorową towarzyszką dla analogowych zdjęć bokeh, które wcześniej pokazaliśmy ci jak tworzyć).
Po drugie, poznasz podstawy aparatu Photoshop Brush Engine, który jest bardzo potężnym narzędziem w arsenale programu Photoshop (i raczej niedostatecznie wykorzystanym)..
Wreszcie, jest to po prostu dobra czysta cyfrowa zabawa. Zamiast traffickować obrazy Google lub inne źródła, by uzyskać idealnie idealną tapetę w stylu bokeh na telefon lub komputer, możesz stworzyć ją sam, dokładnie tak, jak chcesz, w zależności od kolorów i kompozycji..
Czego potrzebuję?
Do tego samouczka potrzebujesz tylko jednej rzeczy:
- Adobe Photoshop
Używamy Adobe Photoshop CS6, ale techniki opisane w tutorialu powinny działać dobrze w starszych wersjach programu Photoshop.
Poza Photoshopem nie potrzeba dodatkowych narzędzi ani plików. będziemy tworzyć cały obraz w aplikacji.
Jakie pojęcia używamy?
W tym samouczku jest kilka kluczowych elementów, które chcemy zapamiętać. Na prawdziwym zdjęciu efekt bokeh jest tworzony przez punkty światła poza płaszczyzną ogniskowania obiektywu, przy czym nieostre światło podświetleń nabiera kształtu otworu soczewki.
Aby stworzyć ten efekt, nie możemy po prostu stworzyć kilku okręgów i ogłosić się z projektem, chcemy odtworzyć iluzję głębi, jaką miałaby rzeczywiste zdjęcie (ponieważ punkty światła mogłyby istnieć w nieco innych punktach płaszczyzna ogniskowa). Chcemy również odtworzyć zmienność wielkości światła, jaką można znaleźć w realnym świecie. Innymi słowy, nie chcemy płaskiego obrazu o jednolitym rozmiarze koła.
Aby to osiągnąć, będziemy robić dwie rzeczy: aby zredukować nudę rąk, rysując setki okręgów o zmiennej wielkości, stworzymy niestandardowy pędzel właśnie do tego zadania. Następnie połączymy wiele warstw tych zmiennych okręgów, aby stworzyć iluzję głębi.
Konfigurowanie i tworzenie pędzla Bokeh
Pierwszym zadaniem jest stworzenie naszej przestrzeni roboczej, a następnie stworzenie naszego pędzla Bokeh. Utwórz nowy obraz w Photoshopie, który jest wielkością tapety, którą chcesz utworzyć. Pracujemy ze standardową rozdzielczością ekranu 1920 × 1080 pikseli. Ustaw tło jako przezroczyste.
Po utworzeniu nowego płótna kliknij paletę i wybierz kolor pierwszego planu, który jest wyjątkowo ciemnoszary, ale nie jest czarny - użyliśmy wartości RGB 30-30-30: 
Po wybraniu bardzo ciemnoszarego, wybierz narzędzie Kształt (U) i przełącz je na elipsy. Przytrzymaj klawisz Shift, aby zablokować proporcje kształtu, który masz zamiar narysować, a następnie narysuj okrąg pośrodku płótna. Nie musi być szczególnie duża; na płótnie 1920 × 1080 narysowaliśmy okrąg o szerokości około 300 pikseli. Jedyną krytyczną częścią jest to, że krąg jest wystarczająco duży, abyś mógł wygodnie oglądać i edytować; rzeczywisty rozmiar okręgu zostanie dostosowany w locie w późniejszym punkcie samouczka.
W tym momencie będziesz miał niemal czarne kółko siedzące na środku płótna. Kliknij dwukrotnie pozycję warstwy na panelu bocznym Warstwy i wykonaj dwie poprawki. Najpierw zmniejsz krycie wypełnienia do 50% (upewnij się, że dostosowujesz kategorię wypełnienia, a nie szerszą kategorię krycia). Po drugie, dodaj czystą czarną warstwę obrysu o szerokości 10 pikseli i 100% nieprzezroczystości:
Wynik powinien być podobny do powyższego obrazu: idealne koło z czarną obwódką i dymnym środkiem, które wygląda jak filtr z obiektywów aparatu.
To nie tak ekscytujące, ale krąg będzie służyć jako nasienie dla naszego pędzla. W tym momencie prawdziwa magia dzieje się w dzisiejszym tutorialu. Po utworzeniu prostego przyciemnionego kręgu powyżej, przejdź do Edycja -> Definiuj ustawienia pędzla. Nazwij swoje nowe ustawienie pędzla; nazwaliśmy nasz "Pędzel Bokeh 1".
Po nazwaniu nowego pędzla zauważysz, że panel Ustawienia pędzla / pędzla jest teraz otwarty po prawej stronie ekranu. Najpierw wybierz narzędzie pędzla, naciskając klawisz B na klawiaturze lub ręcznie wybierając go z palety narzędzi. Następnie kliknij kartę Ustawienia pędzla. Zlokalizuj i wybierz nowy pędzel:
Po wybraniu kliknij kartę Pędzel, aby wyświetlić i zmodyfikować właściwości pędzla. U dołu, poniżej wszystkich zmiennych pędzla, znajduje się przykład tego, jak wygląda pędzel z pędzla. Przy ustawieniach domyślnych wygląda to następująco:
Wiesz, jak to nie wygląda? Delikatny, naturalny i nakrapiany bokeh. Za chwilę to zmienimy. W pozycji Kształt końcówki pędzla w panelu Pędzel. W dolnej części panelu zmień odstęp od 25% do 100%. Zwróć uwagę na zmianę w oknie podglądu pędzla: 
Następnie musimy utworzyć losowe rozmieszczenie kół, zwiększając zmienną rozproszenia. Kliknij pozycję Rozpraszanie i dostosuj punkt rozproszenia do 10 000%, liczbę do 5 i wartość odchylenia do 1%. (Po tym, jak zrobiliśmy nasz początkowy pędzel, zachęcamy do grania z tymi wartościami za pomocą Bokeh Brush 2, zmiana wartości tutaj i zmiennych, które następują, daje dobre efekty). Okno przykładowego pędzla powinno wyglądać teraz tak:
Teraz docieramy gdzieś; ta próbka zaczyna wyglądać jak losowe i zachodzące na siebie punkty światła, których moglibyśmy się spodziewać po bogatej w bokeh fotografii.
Zróbmy coś z ujednoliceniem rozmiaru, przechodząc do wpisu dynamiki kształtu. Zmień ustawienia tam na Size Jitter 100%, Control: Pen Pressure, Minimalna średnica 50%, a następnie pozostaw resztę na 0% i wyłącz / odznacz:
Co więcej, dodanie Size Jitter naprawdę wprowadziło całkiem niezłą odmianę. Ostatnim dotknięciem naszego pędzla jest dostosowanie opacity i Jitter Flow w kategorii Transfer. Kliknij Transfer i dopasuj Jitter Opacity do 50%, a Flow Jitter do 50%. Zmień kontrolę na strumieniu przepływu na nacisk pisaka. Pozostaw wszystko inne na poziomie 0% lub mniej:
Teraz jest to piękny podgląd; po prostu na nią popatrz - praktycznie widać, jak tapeta pojawia się właśnie w małym oknie podglądu.
Po zdefiniowaniu pędzla czas przejść do procesu tworzenia rzeczywistej tapety.
Tworzenie gradientu tła i warstw Bokeh
Zacznij tworzyć nową warstwę w obszarze roboczym (a jeśli chcesz, usuń zaznaczenie lub usuń warstwę użytą do utworzenia pędzla opartego na elipsie). Oznacz tę warstwę jako "Tło". Możesz umieścić stały kolor lub gradient w tle tapety na tej nowej warstwie, ale gradienty są o wiele ładniejsze w gotowym produkcie.
Wybierz narzędzie Gradient (G), a następnie wybierz jeden z gotowych gradientów lub utwórz własny. Wstępne ustawienia nie miały oczekiwanego efektu hiper-jasnego tęczy, dlatego stworzyliśmy nowy gradient, używając wartości początkowych dla lokalizacji gradientu 0%, 50% i 100% wartości 255-0-252, 0- 252-255 i 240-255-0 odpowiednio:
Nakładany pod kątem około 35 stopni od dolnego lewego rogu do górnego prawego rogu obszaru roboczego gradient wygląda następująco:
Z namalowanym płótnem czas zacząć od pierwszej warstwy bokeh. Utwórz nową warstwę o nazwie "Tło Bokeh". Wybierz narzędzie Pędzel (B). Zmień kolor pędzla na czystą biel. Wybierz rozmiar pędzla w przybliżeniu jedną trzecią do połowy pionowego rozmiaru płótna (w przypadku naszego płótna 1920 x 1080, co oznacza pędzel o wielkości około 300-500 pikseli). Gramy dzisiaj dużo, więc mamy 500 pikseli.
Następny krok (i kolejne powtórzenia) jest całkowicie kwestią gustu. Najpierw idź światła za pomocą pędzla, a potem trochę cięższego, jeśli chcesz. Pamiętaj, że to nie jest tak, jak przy użyciu standardowego pędzla, w którym możesz kliknąć punkt X i uzyskać natychmiastową informację zwrotną na temat tego miejsca. Stworzyliśmy pędzel, który skutecznie tworzy bardzo szeroki i bardzo zmienny skok.
Zacznij od przejścia pędzla z boku płótna do drugiego, a następnie stuknij tutaj lub tam, aby dodać więcej okręgów. Odkryliśmy, że dwie solidne przejścia od lewej do prawej i od prawej do lewej wykonują dobrą robotę. Oto, jak powinno wyglądać Twoje płótno, podaj lub weź kilka okręgów:
Ponieważ jest to warstwa tła, musimy ją zamazać, aby zacząć budować to poczucie głębi. Będąc wciąż na warstwie tła Bokeh, przejdź do opcji Filter -> Blur -> Gaussian Blur. Wartość 20-30 daje przyjemne, przyjemne rozmycie tła:
Teraz musimy powtórzyć proces z kilkoma drobnymi poprawkami. Utwórz nową warstwę o nazwie "Bokeh Midground". Zmniejsz rozmiar pędzla do mniejszej wartości (spadliśmy z 500 pikseli do 300 pikseli). Ponownie wykonaj przesuwanie po płótnie za pomocą narzędzia pędzla, aż będziesz zadowolony z liczby okręgów. Ponownie zastosuj rozmycie Gaussa, ale tym razem dostosuj rozmycie do 5-10 pikseli: 
Widzimy, że tapeta nabiera kształtu z dodatkiem drugiej warstwy. Teraz czas na jeszcze jedną warstwę. Utwórz nową warstwę o nazwie "Bokeh Foreground". Zmień rozmiar pędzla na jeszcze mniejszą wartość (spadliśmy z 300 do 150 pikseli). Powtórz przejście pędzla po płótnie. Powtórz rozmycie Gaussa, ale zmniejsz wartość do 1-5 pikseli.
To jest ostatni krok samouczka, gdy tylko zamazujesz warstwę "Bokeh Foreground", otrzymasz nagrodę za produkt końcowy:
Fajną rzeczą w przepływie pracy jest to, że niezwykle proste jest, gdy raz go przejrzysz, aby raz po raz przez nią przechodzić, tworząc nowe tapety o naprawdę gęstych (lub rzadkich) okręgach, jasnych lub ciemnych gradientach i innych odmianach.
W rzeczywistości, nawet bez powtarzania całego procesu, możesz utworzyć nową warstwę na starej warstwie tła, zrzucić nowy gradient i stworzyć tapetę z zupełnie nowym klimatem: 
Przy takich projektach zmienność i losowość wyniku końcowego jest częścią zabawy. Możesz eksperymentować z rozmiarami pędzla, ustawieniami i innymi zmiennymi, aby osiągnąć zabawne i niepowtarzalne wyniki - jeszcze lepiej, podziel się nimi w komentarzach poniżej z innymi czytelnikami.
