Co to jest układanie ostrości?
Duża część fotografii wymyśla twórcze sposoby na pokonanie granic praw fizyki. Jedną z tych technik jest układanie ostrości.
Nawet obiektywy szerokokątne o wąskim otworze - kombinacja zapewniająca najszerszą możliwą głębię ostrości - nie może mieć ostrych ostrości zarówno na pierwszym planie, jak i na ekstremalnym tle. Możesz podejść blisko, ale jeśli, powiedzmy, jest fajna powłoka tuż przed tobą i coś jeszcze interesującego na odległość, jedno lub oba z nich będą nieco rozmyte. Spójrz na to zdjęcie.
Choć nie jest źle, powłoka jest mniej ostra, niż bym chciał, podczas gdy zamek na wyspie jest w centrum uwagi lub w centrum uwagi, jak to tylko możliwe w przypadku mojej konfiguracji.
Oto zdjęcie, na którym zamiast tego skupiłem się na powłoce.
Choć podczas powiększania pliku wysokiej rozdzielczości wygląda tak samo w rozdzielczości internetowej, można zauważyć, że skorupa jest ostrzejsza - spójrz na pierścienie wokół skorupy, a także małe kamyczki w pobliżu, aby ją zobaczyć - podczas gdy zamek na wyspie nie jest.
Tutaj wkrada się układanie ostrości. Jest to technika, która łączy wiele klatek w jeden złożony obraz, który ma głębię ostrości, której nie można uzyskać w rzeczywistości. Tutaj ułożyłem dwa powyższe zdjęcia.
Przyjrzyj się bliżej, a zarówno muszla, jak i zamek są ostre.
Całkiem niesamowite, prawda? Spójrzmy, jak to zrobić. Zamierzam to zrobić za pomocą Photoshopa, ale powinieneś móc powielić tę technikę w większości dobrych edytorów graficznych.
Kiedy stosować układanie ostrości
Układanie ostrości jest użyteczne za każdym razem, gdy potrzebujesz głębi ostrości na obrazach, której nie możesz uzyskać optycznie. Dwa główne momenty, w których to się dzieje, to sytuacje, w których fotografujesz krajobrazy z czymś, co dzieje się na pierwszym planie i w tle, tak jak w powyższym przykładzie lub podczas fotografowania w makrofotografii. Przez większość czasu nie będziesz musiał używać układania ostrości, ponieważ twoje soczewki i aparat zapewnią wystarczającą głębię ostrości.
Strzelanie do układania ostrości
Ustawianie ostrości zaczyna się od aparatu. Pomyl się tutaj, a żadna ilość pracy w Photoshopie nie uratuje twojego strzału.
Rozpocznij od normalnego procesu, wybierając poprawne ustawienia ekspozycji. W pewnym momencie zdasz sobie sprawę, że aby wszystko było w centrum uwagi, musisz użyć układania skupień.
Po ustaleniu ostatecznego składu zablokuj aparat na stabilnym statywie i przełącz na ręczną ekspozycję. Chcesz, aby były jak najmniejsze różnice pomiędzy dwoma ujęciami, jak to możliwe.
Następnie przełącz obiektyw w tryb ręcznego ustawiania ostrości. Jest to jedna z tych sytuacji, w których uzyskasz najlepsze rezultaty robienia rzeczy ręcznie. Włącz ekran podglądu na żywo i powiększ do maksimum - zwykle 10x na pierwszym planie. Obróć pierścień ostrości, aż będzie wyglądać tak ostro, jak to możliwe, a następnie wykonaj pierwsze zdjęcie.
Następnie użyj ekranu podglądu na żywo, aby powiększyć wszystko, co jest w tle. Ponownie ustaw ostrość, aż będzie ostra i wykonaj zdjęcie.
Zazwyczaj wystarczą dwie ramki, ale jeśli pracujesz z szerszymi otworami lub po prostu chcesz się upewnić, możesz wziąć trzecią klatkę i skupić się gdzieś w środku ziemi.
Focus Układanie obrazów w poście
Jeśli wykonujesz dużo układania ostrości lub chcesz zmiksować kilkanaście klatek, aby uzyskać doskonałe zdjęcia makro, powinieneś sprawdzić dedykowane oprogramowanie do ustawiania ostrości, takie jak Helicon. Jest przeznaczony do pracy w ekstremalnych sytuacjach. Z drugiej strony, jeśli chcesz rozszerzyć głębię ostrości w zdjęciach krajobrazowych, prawdopodobnie będziesz zadowolony z dowolnego edytora graficznego, którego już używasz. Pokażę to z Photoshopem. Aby kontynuować, musisz wiedzieć, jak działają maski warstw. Jeśli nie, sprawdź nasz pełny przewodnik po warstwach i masek warstw, zanim przejdziesz dalej.
Otwórz wszystkie klatki, które chcesz połączyć w jednym dokumencie. Aby to zrobić w Photoshopie, przejdź do Plik> Skrypty> Załaduj pliki do stosu. Kliknij "Przeglądaj" i wybierz pliki. Zaznacz pole wyboru "Próbuj automatycznie dopasować obrazy źródłowe", które naprawi wszelkie małe drgania statywu, a następnie kliknij "OK".
Ponieważ różnice pomiędzy tymi dwoma obrazami są prawdopodobnie dość subtelne, zalecam powiększenie do 100%, a następnie zmianę nazwy warstw, aby łatwiej było zapamiętać, w którym miejscu się znajdujesz. Lubię umieszczać warstwę, w której obiekty tła są skupione na górze, ale nie robi to zbyt dużej różnicy.
Wybierz górną warstwę i przejdź do Warstwa> Maska warstwy> Odkryj wszystko.
Wybierz narzędzie Pędzel (skrót klawiaturowy to B) i upewnij się, że masz ładny, duży, miękki pędzelek.
Wybierz maskę i zacznij malować czarnym kolorem na obszarach kadru, które są lekko nieostre. Wyłączyłem dolną warstwę, aby dać ci pojęcie, gdzie ukrywam maskę.
Powiększaj, zamieniaj się między warstwami i zamaskuj wszystko tak, aby wszystko ładnie przechodziło pomiędzy dwiema ramkami. Jeśli potrzebujesz, możesz użyć bardziej zaawansowanych narzędzi do selekcji.
Gdy skończysz, powinieneś bez problemu połączyć dwie ramki w jeden obraz z rozszerzoną głębią ostrości.
Focus stacking prawdopodobnie nie jest czymś, czego będziesz potrzebował używać dużo, ale jest to przydatna technika. Po prostu upewnij się, że wszystko jest na miejscu.
