Poradnik How-To Geek dotyczący nauki Photoshop, część 6 Digital Art
Dla czytelników artystycznych, Photoshop oferuje cyfrowe opcje malowania, z których kilka innych programów do malowania lub fotomanipulacji może być równych. Niezależnie od tego, czy chcesz czerpać z życia, czy po prostu chcesz malować dla zabawy, nauka malarskiej strony programu Photoshop jest bardzo satysfakcjonująca..
Jeśli zawsze chciałeś tworzyć cyfrową sztukę, ale nigdy nie poświęciłeś czasu na naukę Photoshopa, ten podkład pomoże ci szybko i łatwo przygotować cyfrową farbę. Jeśli potrzebujesz podkładu na podstawach Photoshopa, zawsze możesz zacząć od innych części Przewodnika po How to To Geek do nauki Photoshopa, poczynając od części 1, The Toolbox.
Pierwsze kroki za pomocą narzędzia Pędzel
Narzędzie Pędzel, klawisz skrótu 
, to Święty Graal narzędzi Photoshopa. Jest to prawdopodobnie najbardziej złożony ze wszystkich narzędzi w programie, przynajmniej pod względem jego wykorzystania. Na panelu Pędzelek dostępnych jest wiele opcji, z których każdy powinien zapoznać się z nowymi artystami cyfrowymi. Jeśli nie możesz znaleźć Panelu pędzla, przejdź do Okno> Pędzel, aby otworzyć panel.
CS5 ma jeszcze więcej opcji dla narzędzia Pędzel u góry ekranu, w panelu opcji. Tutaj możesz dostosować swoje krycie i inne opcje - jednak za chwilę wrócimy do tego, by lepiej zilustrować, jak działają.
Przekonasz się, że kliknięcie prawym przyciskiem myszy w twoim obszarze roboczym otwiera jeszcze INNY panel opcji narzędzia Pędzel. Dla naszych celów demonstracyjnych unikniemy używania arcankowego panelu z pędzlem na pierwszym zrzucie ekranu, a przede wszystkim używamy panelu opcji i menu kontekstowego prawego przycisku z dwóch ostatnich zrzutów ekranu. Ponownie, czytelnikom zaleca się samodzielne eksperymentowanie ze złożonym panelem pędzelkowym, a następnie sprawdzanie dokładniejszych wskazówek na temat pędzla w późniejszym terminie..
Czy potrzebuję tablet graficzny??
Chociaż nie są one absolutnie potrzebne do jakiegokolwiek cyfrowego malowania, tablety USB Graphics znacznie zwiększają możliwości programu Photoshop. Nie są tanie, choć istnieją alternatywne marki lub produkty wprowadzające, które kosztują 100- 200 USD, a najdroższe wynoszą nawet 2000 USD.
Wiele najlepszych funkcji pędzla w Photoshopie nie nadaje się do użytku bez tabletu wrażliwego na nacisk. Korzyścią jest nie tylko możliwość rysowania za pomocą rysika piórkowego, ale możliwość rysowania z wykorzystaniem czułości na nacisk myszy nie pozwala.
WACOM jest najczęstszą nazwą w tabletach graficznych, ale nie jest jedyną firmą, która je tworzy. Tabliczka zilustrowana powyżej to Waltop Venus z tajwańskiej firmy Waltop.
Kup (lub nie kupuj) tablet według swoich potrzeb. Jeśli uważasz, że dostaniesz z niego dużo korzyści, inwestycja warta 100 $ do 300 $ może ci się opłacać. Dostępne są zaskakująco doskonałe opcje, nawet przy niższych kosztach. W końcu dowiesz się, czy uzyskasz wystarczającą ilość korzyści, aby to uzasadnić; po prostu nie bój się kupować jednostki podstawowej, jeśli droższe są zbyt dużą inwestycją.
Nauka narzędzia Pędzel
aby utworzyć pusty nowy plik. Przejdź przez ten eksperyment, aby lepiej zrozumieć dostępne narzędzia pędzla.
To przyzwoite ustawienie dla eksperymentalnego pędzla. Kliknij prawym przyciskiem myszy, aby wyświetlić menu pędzla kontekstowego i wybierz pierwszy standardowy pędzel "Miękka runda". Możesz tutaj dostosować swój rozmiar za pomocą suwaka górnego.
Czarny obrys koloru z tym ustawieniem powinien wyglądać tak.
Spójrz na panel opcji i ustaw "Krycie" na 50%, jak pokazano powyżej.
Takie samo kliknięcie i przeciągnięcie myszą spowoduje teraz pojawienie się tego obrysu koloru, ponieważ jest on malowany na bardziej przezroczystej, przezroczystej czerni z tym ustawieniem krycia.
Kliknij prawym przyciskiem myszy, aby ponownie wyświetlić menu kontekstowe pędzla, a tym razem wybierz drugą opcję "Twarda runda".
Zachowaj takie same ustawienie krycia, jak wcześniej.
Zwróć uwagę na gładką linię, którą narysowałeś. "Twardość", która zmienia się od 0% do 100%, wpływa na "rozmytość" lub rozmycie rysowanych linii.
Podobnie jak w przypadku Krycia, jest to ustawienie "Przepływ". Zwróć krycie na 100% i ustaw "Przepływ" na 50%.
Od razu widać, że linia jest inna.
Powiększenie pokazuje nam, jak ten sam pędzel jest rysowany inaczej, w tym powtarzającym się wzorze. Jest to główna różnica między Kryciem i Przepływem, a czymś, co wprawia w zakłopotanie nawet profesjonalnych malarzy Photoshopa.
"Tryb Airbrush" to kolejna dość myląca opcja. Prawie każda wersja CS Photoshop będzie miała ikonę aerografu w panelu opcji. Kliknij go, a nauczymy się różnicy.
To jest poprawne ustawienie pędzla do użycia w tej demonstracji. Będziesz potrzebował "miękkiego" pędzla z szeroką końcówką w dowolnym rozmiarze, którego będziesz używał.
Kliknij obraz i przytrzymaj przycisk myszy. Zauważysz, że przy włączonym trybie "Airbrush" twój ciemny pigment będzie malował tak długo, jak długo trzymasz mysz. Rozleje się również z wnętrza obszaru kursora.
Przy wyłączonym trybie aerografu kliknięcie i przytrzymanie przycisku myszy daje tylko pojedynczą plamę pigmentu, a nie ciągły strumień, który daje tryb Airbrush. Pomocne może być poznanie różnicy i eksperymentowanie z tym, co działa lepiej.
Rysowanie za pomocą czułości nacisku
Kontynuując używanie tego samego pędzla, wybijamy tablet graficzny i wybieramy tę skrajnie prawą opcję na górnym panelu, "Wielkość kontroli tabletu".
Pociągnięcie pędzla ze wzrastającym naciskiem tworzy znak, który zaczyna maleć i rośnie. Jest równomiernie ciemno na zewnątrz.
Istnieje jeszcze jedna opcja, "Kontrola nacisku na tablety", która zmieni nieprzezroczystość przy mniejszym ciśnieniu, pozwalając na jaśniejsze tony dla lżejszego nacisku.
Wygląda to tak, z szarszymi tonami po lewej stronie i cięższymi, mocniejszymi tonami ciśnienia po prawej.
Poniżej pierwszego rzędu pędzli "podstawowych" znajdują się zestawy, które używają czułości nacisku w bardziej interesujący sposób.
Niektóre z nich są dziwne i niezwykłe, i reagują na twoje pociągnięcia pędzlem w dziwny sposób. Ten zareagował na pochylenie trzpienia w stosunku do tabletu.
Inni mogą tworzyć ładne, naturalistyczne znaki. Możesz zobaczyć ładnie ustawienie krycia w tych znakach pędzla.
Oprócz czułości na nacisk, niektóre pędzle można ustawić zgodnie z kierunkiem ruchu pędzla.
Inne są standardowo wyposażone w opcje "Scatter". Jedno pociągnięcie pędzla stworzyło to wszystko bez wysiłku.
Podobnie jak gwiazdy, ten wzór liścia rozprasza się, obraca, a nawet tworzy liście o różnych zmętnieniach w oparciu o wrażliwość na nacisk.
Digital Inking and Painting with Photoshop
Zamiast skanowania, można szybciej wykonać cyfrowe zdjęcia rysunków do cyfrowego atramentowania. Oto krótkie spojrzenie na sposób korzystania z tych technik pędzla w celu utworzenia szybkiego obrazu.
Powinieneś pracować w dobrych rozdzielczościach druku, kiedy tylko jest to możliwe. Po uzyskaniu ostatecznego obrazu szkicu możesz przejść do Image> Image Size, aby dostosować wymiary.
300 pikseli na cal to dość standardowa rozdzielczość drukowania. Powiększenie tego obrazu do szerokości 10 cali spowoduje utworzenie obrazu o szerokości 3 000 pikseli, co da w rezultacie ponad 12 megapikseli. Pracuj w dowolnej wielkości, która Ci odpowiada.
Utwórz jednolitą warstwę dopasowania koloru na górze zdjęcia. Każdy kolor wystarczy, chociaż lekkie działają najlepiej.
Wybierz kolor jasnoróżowy, zmień swój "Tryb mieszania", podświetlony na niebiesko powyżej, na "Ekran".
Twój obraz jest teraz stonowany i gotowy do cyfrowego nadpisywania.
Utwórz nową warstwę na wierzchu, aby narysować linie atramentu. Wybierz narzędzie Pędzel lub narzędzie Ołówek, aby atramentować obraz.
Czułość nacisku sprawia, że farbowanie jest szybkie i łatwe.
Pojedynczy rozmiar pędzla z łatwością rysuje wszystkie różne grubości linii.
Aby dodać kolor do obrazu, pomocne może być utworzenie nowej warstwy za pomocą 
, następnie tworząc dla niego nową grupę. Pamiętaj, aby utworzyć go pod warstwą cyfrowego atramentu.
Wypełnienie kubełkowe w połączeniu z narzędziem pędzla szybko wypełnia obszary obrazu kolorem lub jednolitą czernią.
Jeśli używasz wypełnienia kubełkowego z wieloma warstwami, musisz zaznaczyć "Wszystkie warstwy" po prawej stronie opcji.
Dodaj nowe warstwy dla każdego nowego koloru lub pracuj w pojedynczej warstwie, w zależności od twoich preferencji.
Niewyraźne malowanie podczas pracy w warstwach jest łatwe do obejścia.
Przeniesienie niechlujstwa po innych, ściślejszych warstwach może je szybko oczyścić i zaoszczędzić wysiłku.
Po ukończeniu płaskich tonów możemy przejść do malowania w cieniu i zakresu wartości do obrazu.
Zmniejszając przepływ i ustawiając ustawienie ciśnienia na "Opacity", możemy nakładać kolory na każdą z naszych warstw.
Podczas gdy podobne malowanie można wykonać za pomocą myszy, oszczędność czasu w szybkich ruchach pędzla wrażliwych na nacisk jest ogromna. Całość tego obrazu i farbowania została wykonana w krótkim czasie ponad 20 minut.
W tym momencie pracuj według własnego uznania, dodając cienie, a następnie podświetlając.
Niektóre szybkie ruchy pędzla mogą sprawić, że pierwszy plan i tło staną się bardziej kompletne.
Podczas gdy ona jest ledwo idealna, ta szybka nauka jest jasną wizytówką tego rodzaju obrazu, do którego Photoshop jest zdolny - poza tym, że nie jest to wystarczający zakres tego, co można zrobić. Eksperymentuj z narzędziem pędzelkowym dla siebie i znajdź najlepsze rozwiązanie.
Wskazówki dotyczące Photoshopa sprawiły, że się pomyliłeś? Zacznij na początku! Zapoznaj się z poprzednimi odsłonami poradnika How-To Geek dotyczącego uczenia się Photoshopa.
- Część 1: Zestaw narzędzi
- Część 2: Panele podstawowe
- Część 3: Wprowadzenie do warstw
- Część 4: Podstawowe menu
- Część 5: Początkowa edycja zdjęć
- Część 6: Sztuka cyfrowa
- Część 7: Projektowanie i typografia
- Część 8: Filtry
Wróć do How-To Geek w następnej części poradnika How-To Geek do nauki Photoshopa, gdzie przejdziemy do podstaw dla początkujących projektantów i omówimy kilka filtrów Photoshopa.
Image Credit: Malarstwo, postać i wszystkie dzieła stworzone przez autora, chronione prawem autorskim. Przed użyciem należy poprosić o pozwolenie.
